sábado, 13 de diciembre de 2008

“Enema”. Próximo estreno de Teatro en Miami Studio (TEMS)


(Pinchar en el título para ver sinopsis y otros detalles)

Mis queridos Sandra y Ernesto me dejaron un recado que fuera a un ensayo, casi general. Es cierto que por primera vez y asuntos varios no había podido asistir, y claro como el deber llama para allá fui como Juana que se mata.

Los ensayos para mi, son mejores que la mejor de las funciones. Me encanta asistir al proceso en el cual todos estamos charlando animadamente pero se adivina que los actores están ya dándole vueltas en su cabeza al personaje que encarnan. Hay una magia en ese desdoble. En las funciones propiamente dicho es distinto, ellos están en los camerinos, concentrados y no se les debe interrumpir. Y siempre se respira un aire de incertidumbre. El asunto es que este ensayo en TEMS, me dejó choqueada al punto que cuando terminó la “ función” no sabía que decir. Y no por falta de palabras, sino porque al contrario, la cantidad de asociaciones y derivaciones de lo que vi me pusieron meditabunda, felizmente meditabunda.

Algún día les hablaré de mis inicios en el mundo este. Y es que me autodefino como una “teatrista” frustrada. Hice mi primera obra (hubo otras) a los nueve años, la que fue representada con mucho éxito en mi escuela, donde yo fui la autora, directora y primera actriz. Aun recuerdo los aplausos y siento algo por allá adentro. Después la vida me llevo por otros rumbos y aquí me ven.

¿Qué por que hablo de mi?, ¡ah! Pues porque no debo hablar de lo que vi. No puedo por el momento. Asistir a un ensayo es ser parte de una cofradía que no debe jamás traicionarse.

Pero “Enema” que así se llama la obra va a dar que hablar. Es una comedia con ribetes de divertimento donde se mezcla el humor negro, la fantasía, las ciencias ocultas, la historia y más. Pero yo una tumba. Hasta el día del estreno el 30 de enero que hablaré hasta por los codos.

Cuando veo o leo una buena obra no puedo evitar quedarme encandilada por largo rato, y eso, una vez más es lo que me ha pasado. Ernesto como ya nos tiene acostumbrados nos hace reír y llorar y estremecernos a la vez, lo que no es tarea fácil. Con razón él y Sandra acaban de recibir el premio Garza 2008 por su incansable labor artística e intelectual. Si, intelectual y bien.

No les cuento más, solo los dejo con una estrofa del coro “La danza de los falos”, que es parte de la obra con letra y música también de Ernesto.
“ … A Dios rogando y con el falo dando…”
¿Verdad que da que pensar?”

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miércoles, 3 de diciembre de 2008

"Para exorcizar a otra Medea". Abelardo Estorino.




Pinche aqui para detalles
No se debe al azar que haya escrito este monólogo sobre Medea. Desde hace mucho tiempo el mito de la hechicera bárbara me ronda. La primera aparición que recuerdo del personaje fue una puesta en escena en el Sindicato de Torcedores. No tengo la menor idea del barrio de la ciudad donde se encontraba, solo recuerdo un espacio circular. Y allí Julio Matas, entonces un director muy joven con la actriz Ofelia González me mostraron lo que era un clásico griego. Tendría que indagar sobre el Teatro Universitario para comprobar si no había visto antes alguna otra obra clásica dirigida por Luís A. Baralt o Luwig Schajowicz.
Mi memoria registra la conmovedora imagen de Herminia Sánchez en la Plaza Cadenas, acariciando la urna donde Electra supone que están guardadas las cenizas de Orestes.
También tuve la oportunidad de ver a esa gran actriz que fue Violeta Casals, con aquellos intensos ojos verdes capaces de trasmitir todos los estados de ánimo de un personaje tan complejo.
Sé que actrices de tanto prestigio como Ofelia Gilmain y Nuria Espert se han vestido con los conjuros, venganzas y pasiones de la infortunada heroína trágica.
Después conocí de cerca el mito presente en Euripídes, Séneca o Corneille y tantos otros dramaturgos fascinados por esa historia de amor y terror. Sucedió cuando tuve en mis manos el libreto de Reinaldo Montero y la voz y el gesto de Adria Santana para explorar las motivaciones de la hechicera de la Cólquida.
Y pasó el tiempo y olvidé la nave Argos y toda la tripulación que se arriesgaba buscando el Vellocino de Oro y un buen día, mi amiga Olga Lastra, interesada en un texto sobre el personaje para utilizarlo en un ejercicio de actuación me consulto el que usaría y me enamoré del bocadillo con que ella comenzaba: “¿Donde te has metido, Eurípides, viejo zorro?”
La frase despertó mi imaginación y comencé a descubrir facetas del personaje que podrían acercarlo a un público contemporáneo. Lo veía de manera diferente y podría convertirlo en un monologo que daría la posibilidad a Adria de descansar un tiempo de Las penas saben nadar, vista en tantos escenarios del mundo que ya ha perdido para la actriz su impacto inicial. Ahora Medea, impulsada por el fuego y la sangre y el amor, podría hacer que al enfrentar un nuevo personaje sintiera una vez más el miedo escénico con que se presentó en aquel Festival del monólogo de 1989.
Hemos trabajado tan unidos como siempre, para esta puesta que implica arriesgarse como sucede con todo estreno. Discutimos cada bocadillo, cada acción, cada interpretación del bocadillo y la acción, cambiando una palabra por otra más sonora o eliminando una frase que demora el ritmo. Resulta lindo trabajar así. No miento si digo que el texto está casi-casi escrito a cuatro manos. Digo casi-casi para no perder las razones por las que he obtenido mis premios. En fin es un trabajo colectivo, tan al gusto del teatro latinoamericano.
Y nos arriesgamos todos. No voy a enumerar a los participantes, sus nombres aparecen en otra página de este programa, pero diré que desde el asistente de dirección, los tramoyistas, contando diseñadores de vestuario e iluminación y música, todos, todos los que han hecho posible esta puesta en escena corremos el mismo riesgo. Y lo enfrentaremos como han hecho todos los cómicos que en el mundo han sido, desde los tiempos en que los corrales de Lope se llenaban de un público dispuesto a pelear junto a los aldeanos de Fuenteovejuna; o montar en el carromato en que se trasladaba la trouppe de Molière para recorrer la campiña francesa regalándole al público sus desparpajos y risotadas contra las damas ocultas tras máscaras de sapiencia; y rendir homenaje a los cubanísimos hermanos Gustavo y Francisco Robreño que arriesgaban su pellejo con sus negritos y gallegos y mulatas en el Teatro Martí al poner un granito de arena a la burla y choteo del pueblo contra los gobiernos de turno. Perdonen tanta cháchara. Esta noche para nosotros la palabra es riesgo. Y para ustedes también.

Programa de mano de "Medea busca Corinto"
Estreno Mundial Diciembre/2008

domingo, 30 de noviembre de 2008

Desde Mallorca, un poema muy a próposito

A mi gente

Yo era como ustedes,
reía y caminaba como ustedes,
me pintaba las uñas y pedía
botella en las esquinas.

Creía ciegamente
que nuestro vino amargo,
nuestra caña de azúcar,
los habanos
(que aunque no soportaba por su olor
siempre sacaba en cajas clandestinas)
eran lo más sublime de esta tierra.

Me sabía el manual del buen cubano:
que si las playas, que si los paisajes,
que no había verdor como el de Cuba
ni arenas como las de Varadero,
y por supuesto estaba convencida
de que mi educación era la máxima
y que no había médicos competentes
ni hospitales tan buenos
como los de mi Cuba.

Con ese presupuesto,
sintiéndome orgullosa y millonaria
me alejé de mi centro
a una distancia donde no veía
el Malecón, el Morro, el Capitolio,
todo el anecdotario nacional,
ese muro invisible que no deja
mirar al horizonte.

Desde aquella distancia
Cuba era un punto minúsculo en el mapa,
una noticia al mes,
unas ofertas
de hotel con desayuno
y caras de mulatas sonrientes
bajo los cocoteros.

Tengo que confesar que me dolía
renunciar a mi esencia, a esos esquemas
que, poco a poco, fueron pareciendo
ingenuos, desfasados, fantasmales,
lejanos en el tiempo
y acaso ensoñaciones.

¿Qué hacer con mis nostalgias de boleros
y actos de patriotismo?
¿Cómo circunscribir tanta entropía
a un medio frío y austero?

La indigestión duró casi un quinquenio
en el que cometí varios dislates:
me aficioné a la música local
y puse en un altar a Silvio y Pablo
junto a David Calzado y los Van Van.

Con gusto sospechoso
creyendo que al hacerlo me llevaba
un pedazo de isla
adquirí souvenires de la feria:
(negritas con tabacos, tumbadoras,
maracas y bohíos con palmeras)
y decoré mi casa con aquellos
sucedáneos de arte nacional.

Me empeñé en cocinar arroz, frijoles
y esos tamales que nunca cuajaron.
Mi casa fue embajada y yo activista
de aquel estereotipo de supuesta
cubanía.

Pero nada es eterno como dicen
y a mí me fue picando poco a poco
el bicho venenoso de la duda.
Y comenzaron las comparaciones
en las que, hay que decirlo,
mi pequeña isla amada
quedaba en evidencia
o al menos en incómodo silencio.

Quizás fueron el tiempo y la distancia
que todo lo destruyen,
quizás fue poco a poco darme cuenta
de que sin mi moneda y mis regalos
mi familia apenas sobrevivía.
De que las teorías leninistas
no daban de comer, y para colmo
estaban desfasadas.

Y por más que quería conservar
esa idea romántica del pueblo
generoso y desinteresado,
solidario e internacionalista
los hechos se imponían dolorosos:
50 cuc de entrada al aeropuerto,
la cordial bienvenida,
el precio del soborno por dejarme
pasar mis baratijas,
pedacitos de amor empaquetados
con olor a jabón capitalista.
Media familia aquí y la otra parte
desparramada por la geografía.
Pero, ¿quién necesita de familia
si hay dignidad, salud y educación?

El mejor país del mundo reniega de sus hijos,
ese país que un día fue real
ahora vive de recuerdos y esperanzas,
subsiste de remesa familiar,
de ese dinero malo
que gano con sudor y con tristeza.

Si la doble moral alimentara
no haría falta luchar contra el bloqueo,
no harían falta inyecciones de dinero
sucio y capitalista.

de Ivis Acosta Ferrer en sus Poemas del Desarraigo

miércoles, 26 de noviembre de 2008

Esperando Thanksgiving .....Gracias!!!! ( work in progress)

Gracias a todos los que me han dado su amistad y su afecto en este año.

No se pierdan a los Aseres en esto . !Apretaron socios!

A Sandra y Ernesto ( mi adoración) que le han dado vida a su obra, y a su trouppe, a Carmen que ha sido una hermana, sicologa, amiga y a su familia, a mis amigos blogeros, a mis aseres blogeros, gracias pues a Ivette, Chris, Carlos, Carlitos, Liz, Douglas, Marcia, Lucy, Nirma, Mercy, Javi, Annamary, Coqui, Laura, Isma, Pablito el angel, a Nechi mi hijo mayor y Sandra su novia que parece que si, a Leo mi hijo menor y sus amigotes que me llenan la casa de risas y de cervezas, a Sara, Rolando y al baby que viene, a Maria Antonieta, A mis amigos de allende, Aguaya y su Platanazo en Berlín, a Ivis en Mallorca, a Gaviota en Vicenza, a Lola en Canarias , a Rosa en Asturias y Betty en España, a la Gloria tan Plena en Pune, a mis amigos de por acá, mis queridos Tony y Maylin, Albert, Danny, Joaquín, Heriberto y Elizabeth, Guicho, Al, a Lena en Boston, a mis amigas de infancia Nery, Marlen y Lyli, a Luis Carlos mi socio de la UH y Maite, A Mongo y Leo que siempre estan ahi, a Geo y Omar, a Luis Diego, a Elena, a Lena, Michelle y Madeline tan unidas y no solo por la Matria, a Mesmim mi colega. A mis doctores Mario y Hugo tan lleno de bondades. A Alfredo, Rosi, Iliana y Benemelis por sus cuidados y atenciones y por su amistad. A Luis de la Paz por elegirme para su obra. A Ivonne, Matias y Yara por tanto trabajo fecundo en pos del teatro.

Y gracias a Dios por haberme dado un año tan pleno, tan fructífero, con tantas enseñanzas, con tantas lecciones aprendidas, con tantas expectativas, gracias Dios mío por hacerme más fuerte, más humana, mas responsable de mi vida, por permitirme ver siempre donde otros no ven, o no han visto, por reconocer mis errores y reconocer también que no todos los errores llevan a un mal lugar. Gracias a la vida que me ha dado tanto como a casi todo el mundo, pero que me ha dado además la oportunidad de seguir creciendo como ser humano y como mujer.

Gracias Dios mío por despertarme cada día con algo nuevo por hacer, por poner una sonrisa en mi rostro ante la adversidad, por no hacerme perder nunca la esperanza que me acompaña. Gracias por haberme dado la oportunidad de servir en estas elecciones y marcar una diferencia como la estrella de Tagore, por permitirme el lujo de pensar que Cuba tiene ante si nuevas e insospechadas oportunidades. Gracias a Estorino que ensaya ya la Medea que le he inspirado y que me ha llenado de orgullo. Gracias por mi nuevo trabajo en la tecnología que tanto trabajo me costó llegar, gracias a mi blog que me permite exorcizar demonios y recibir inspiraciones. Gracias Dios por haberme permitido atinar a darme cuenta que cortar por lo sano no es frase hueca, que siempre hay más pueblo que casas, que cuando se cierra una puerta se abren mil nuevas y cien mil ventanas.

Gracias por esta vida tan bella, conflictiva, enigmática y plena que estoy viviendo y gracias muy especiales a todos mis lectores que me han dado aliento con mi blogonovela. Que Dios nos siga bendiciendo a todos.

jueves, 20 de noviembre de 2008

'Siete Jornadas en Miami'. El ensayo.

Un libro es un amigo. De ahí que un buen libro es un buen amigo. Y les voy a comentar entonces sobre este buen amigo. Hace días que ando imaginando como reseñar sin apasionamientos “ Siete Jornadas en Miami”. Por un lado se me hace sumamente fácil, pues a ese libro lo vi nacer, por la otra parte es realmente tarea ardua porque el libro se las trae.

Carmen para empezar – con esa angustia productiva que tan bien la retrata - llamó a varias mujeres – amigas – y las invitó a que le respondieran una serie de preguntas. Tal parece que quería ver si la corriente de agua formada por todas estas opiniones la reflejaban cual espejo mágico.

Las mujeres todas usaron seudónimos, lo que según Madeline Cámara - prologadora , editora y presentadora de estas “ Siete Jornadas…” hace sospechar que detrás de cada uno de los mismos se esconde otra historia. Así forman parte de este entarimado femenino nombres tales como Alicia, Nina Sabina, Maruchi, Adlin, Medea, Pilar, Elsa, Milena, Pucha y Georgina.

"Teatro en Miami Studio" a su vez preparó con algunas de las "Jornadas" un collage que ha resultado una pequeña obra de arte. Tres actrices defendieron las respuestas de manera intima y acertada bajo la dirección de Sandra García. Un excelente teatro a partir del libro que espero se repita porque vale la pena. Gracias a Sandra y Ernesto por este detalle que complementó la noche.

La presentación del pasado domingo no pudo abarcar el libro en toda su extensión. El tema del feminismo, la mujer, la mujer cubana, Martí, Mariana Grajales ocuparon casi todo el tiempo, y aunque fue una presentación hermosa e inteligente, falto algo y eso es a lo que quiero referirme brevemente.

Este libro es un ensayo en toda la extensión de la palabra que nos habla de “ La Isla de los Grandes Acontecimientos”, donde todo y todos nos enfermamos de protagonismo. Un concepto medular que aporta esta lectura trata sobre el llamado “ paradigma de la disonancia cognoscitiva” desarrollado por el destacado sicólogo León Festinger y que Carmen Diaz aplica a la experiencia de ya casi 50 años de una nacionalidad cubana entumecida y anestesiada por una política de falsa seducción y éxitos sobredimensionados.

“Una razón machacada hasta el infinito se convierte en una sinrazón” – dice Lalo personaje protagónico de una pieza de teatro medular “ La Noche de los Asesinos”, escrita por el dramaturgo exiliado en Paris , José Triana con la que obtuviera el Premio Casa de las Américas en 1965. Mucho ha llovido desde esa fecha y muy pocas veces se ha representado en la Isla Infinita – otro sobrenombre que usa la autora para nombrar a su querida isla . "Infinita y limitada como la cinta de Moebius" - precisa en exacta representación. ¿Estamos pues ante una sinrazón infinita y limitada? , ¿Es eso lo que Carmen nos quiere decir?

Como ven, hay tela por donde cortar. Hay un espacio para la profundidad, la reflexión, la introspección y la hipótesis en este libro que ha sido publicado por la Editorial Alexandria con portada de la pintora cubana Nereida Garcia-Ferraz.

Para aquellos que no cansamos de preguntarnos las mismas siete preguntas - también llamadas jornadas - que se hizo y nos hizo Carmen: ¿Qué es ser cubana?, ¿Qué es Dios?, ¿Qué es el amor?, ¿Qué es la Felicidad?, ¿Cómo ve su futuro? ..., este libro es un como un árbol que nos cobija y protege contra ese terrible maleficio que es no tener respuestas para lo que nos agobia. Respuestas a la cubana como esta cubanísima autora.

Espero que en la próxima presentación se pueda ahondar más sobre estos aspectos y otros paradigmas. Es en fin, un libro para degustar, un regalo para el pensamiento y una fuente de ideas y consideraciones que interesan a todos los cubanos.

Nota: Si desea saber mas del libro, puede comunicarse con la autora a traves de su blog El Parque Trillo

martes, 18 de noviembre de 2008

Siete Jornadas en Miami

La presentación del libro de Carmen ha sido un acto hermoso y muy especial. Se logró una especie de magia entre todos los que asistimos ( a teatro lleno y repleto). No tengo ahora mucho tiempo para postear, pero si quisiera hablar del libro en si.
A ver si puedo en esta semana.

Por ahora solo estas dos referencias:
de Joaquin y de Mi Herr Director Ernesto . Es todo por ahora.

viernes, 14 de noviembre de 2008

De otro modo. Poema. Emilio Ballagas

Si en vez de ser así,
si las cosas de espaldas (fijas desde los siglos)
se volviesen de frente
y las cosas de frente (inmutables)
volviesen las espaldas,
y lo diestro viniese a ser siniestro
y lo izquierdo derecho...
¡No sé cómo decirlo!

Suéñalo
con un sueño que está detrás del sueño,
un sueño no soñado todavía,
al que habría que ir,
al que hay que ir
(¡No sé cómo decirlo!)
como arrancando mil velos de niebla
y al fin el mismo sueño fuese niebla.
De todos modos, suéñalo
en ese mundo, o en éste que nos cerca y nos
apaga
donde las cosas son como son, o como dicen que
son
o como dicen que debieran ser...

Vendríamos cantando por una misma senda
y yo abriría los brazos
y tú abrirías los brazos
y nos alcanzaríamos.
Nuestras voces unidas rodarían
hechas un mismo eco.

Para vernos felices
se asomarían todas las estrellas.
Querría conocernos el arcoiris
palpándonos con todos sus colores
y se levantarían las rosas
para bañarse un poco en nuestra dicha...
(¡Si pudiera ser como es,
o como no es... En absoluto diferente!)

Pero jamás,
jamás
¿Sabes el tamaño de esta palabra:
Jamás?
¿Conoces el sordo gris de esta piedra:
Jamás?
¿Y el ruido que hace
al caer para siempre en el vacío:
Jamás?

No la pronuncies, déjamela.
(Cuando esté solo yo la diré en voz baja
suavizada de llanto, así:
Jamás...)
De: Sabor eterno (1939)

martes, 11 de noviembre de 2008

Siete Jornadas en Miami. Un libro a tomar en cuenta.



Favor cliquear en la imagen para una mejor vista. Gracias.

¿Se trata de un conjunto de entrevistas? ¿De un texto ensayístico? ¿De una compilación de memorias? ¿Habrá que responder a la pregunta canónica por el género textual, cuando se ha escrito y se está leyendo desde el género sexual? Dejo a cada lector tomar su propia decisión… imaginando que tengo ante mí una narrativa polifónica, un jardín en el sentido loynaziano, donde el paisaje se crea al caminar los senderos.

La autora nos dice en un prólogo brevísimo casi confesional en su tono, que “vivió la mitad de su vida en un mundo sin muchas opciones y disfruta mucho comprobar que existen”. Quizás estas palabras sean las más certeras no solo para definir a la escritora y profesional de la psicología a quien le debemos este libro; sino que, más allá de su perfil, nos brinda la postura de toda una generación de cubanos, aquellos que abandonaron la isla (¿o fue la isla quien los abandonó antes?) por
el puerto de Mariel en el año 1980… El placer de optar. ¿No es acaso esto lo más parecido a la libertad? ¿No sería mejor sustituir el sobrecargado lexema democracia por esta frase o cualquiera de sus posibles paráfrasis?

Madeline Camara